芙蓉花是成都的市花，它光鲜亮丽、受人追捧；而野芙蓉生长于山谷草丛，它不被注意、孤独寂寞。骆平新作《野芙蓉》以成都为地域背景，折射出当代成都的地域特色和精神面貌。
2022年12月5日，由四川省文艺评论家协会、西南石油大学马克思主义学院联合主办的校园主题文学创作暨骆平作品研讨会顺利召开，来自学术界、评论界、出版界的三十多位专家学者出席了此次会议。研讨会分为两场主题发言，线上和线下同步进行。大家展开学术切磋，抵掌而谈，深度研讨了骆平作品中的城市美学。
研讨会上，西南石油大学党委副书记、校社科联主席衡彤致欢迎辞，她指出：本次会议将围绕学习贯彻党的二十大精神，深入领会习近平在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的讲话精神，尤其是聚焦川派评论建设主题月谈会“校园主题文学创作暨骆平作品”进行研讨。
中国作家协会原副主席廖奔指出：作为作家的骆平在大学里发起了一个隐秘的角落，记录了狮子山这个既幽闭又宏大的场景上的点滴心灵感应。这本书的审美谱系包括高校和成都两个支点，书中交融了历史和现在、世界和内心、个体审美和共同抒情。高校题材为该书增添了底蕴和历史感，而城市话语又为小说平添了想象力和质感。
四川大学杰出教授、教育部“长江学者”特聘教授、欧洲科学与艺术院院士曹顺庆认为：创作与高校的结合，在中国文学史上古已有之，包括孔子、鲁迅、闻一多等人，大学里走出来的作家能兼顾作品的深刻性和知识广度。骆平是大学培养作家的显著典型。未来我们要让中国文学走向国际！
四川大学教授、博士生导师、教育部新闻传播学教学指导委员会副主任、四川大学原党委宣传部部长蒋晓丽表示：在十七年以前自己认识骆平后便特别关注她，仿佛在她身上自己又想起了青年、少年时曾做过的文学梦。骆平身上体现了女作家的坚守与兼顾——她是笔耕不辍的作家、潜心专研的学者、教书育人的老师、负重前行的管理者、大女主、好母亲，正是这些多元化的角色都集中在她身上形成了张力和冲突，使她有着既独特又丰富、既感性又理性、既纯粹又复杂的人生。
中国作协副主席、四川省作协主席阿来谈道：骆平的校园题材写作三部曲，既找寻了学术这个特别生态，又呈现出社会驳杂的现实，四川故事、中国故事、时代喧哗在我们面前徐徐展开。《野芙蓉》是庸常与诗意的交汇与碰撞，这种兼具个体审美特质与抒情共同体建构的创作旨趣，必将在高校文学中发出耀眼的光芒！
一、聚焦成都地标，传播地域文化
“一方水土养一方人。”文学作品的特质与作者的生活地密切相关，作家骆平生于成都、长于成都，她在这片沃土中汲取了大量创作素材和灵感。《野芙蓉》中遍布着成都的地域元素，无论是伫立的师大校园、废弃的火车轨道，还是热闹的麻将馆与简素的茶舍，无不持续地传播着地域形象。
第一场主题发言由四川大学学报（哲学社会科学版）常务副主编、青年长江学者周维东主持。中国社科院民族研究所研究员、《民族文学研究》副主编刘大先，中国人民大学文学院副院长、教授杨庆祥，《十月》执行主编季亚娅，南京师范大学教授何平，北京老舍文学院专业作家、《当代》副主编石一枫，四川大学文学与新闻学院院长、四川省作协副主席李怡等发言。
刘大先作了《小世界中玻璃城》的发言。他说，以校园切片为主体的作品中，融合时代观察与学院派写作的成果并不多。骆平的作品将爱情、婚姻、家庭和个人事业作为主旨，超越了欲望和神性，将投射性的爱转化为融汇式的爱，是一部“后青春期的带有青春色彩的写作”，是“颇具古典色彩的浪漫主义之作”。
杨庆祥在题为《心灵回溯与成长之难》的发言中指出，《野芙蓉》的角色性格鲜明，语言准确细腻，可读性很强。骆平敏锐地捕捉城市生活的细节，无论是狮子山的鸣笛声，还是教案上的油渍，又或是伶俐的成都方言，都浸润着生活智慧和校园美学，增强了其作品的朴实性与感染力。这部作品是“社会性成长内化为个人化的觉知”，值得进行影视化的改编。
季亚娅作了《学院题材里的“狮子山下”》的发言，认为这部作品通过校园平行故事，采用清丽典雅的语言，反映了人类情感的幽深和青春成长的母题，使人物和故事都抵御世俗、抵御功利、充满洁净。
何平作了《狮子山上的大学往事》的发言。何平提到，该书通过交叉叙事对话，寻找并不断矫正亲密关系，校园景观上呈现出万物葳蕤，情节跌宕中铺陈出沉静和解。在《野芙蓉》中，尽显了成都的漫天烟火，也隔着悠长岁月，让人重温了绿皮火车经过狮子山时的鸣笛声，文本中浓郁的影像化风格令人着迷。
石一枫谈了《论骆平的小说创作》，指出学院派文学写作往往透露着高度提纯、略显夸张、淡淡讽刺、卓尔不群的特点，但是骆平作品的可贵之处是跳出了这个模态，通过客观记录日常生活，把大学象牙塔中的知识分子还原成了市井中血肉饱满的人，特别有生活质感。
李怡的发言以《成长蒙太奇》为题。李怡感叹道：骆平的作品是在“细微处见宏大”，骆平将自我生活经历和创作实践深深扎根于成都这个特定地域之中，观察很敏锐、传递很生动、故事很具画面感，回归了城市生活的本真。
二、挖掘日常生活，彰显城市气质
骆平善用连绵不断的细节描写。她能敏锐地捕捉赶路人的轻声叹息、街边小贩高声叫卖，也能细致的描写人民如何打饭、舀牛奶。这些细节既稀疏平常、又广袤繁复，它勾勒出了闲适、自在的城市形象，同时又浸润着岁月的沉淀和人民的智慧。“城市，非大楼大厦也，而是一种精神，一种独特的气质，一种与众不同的文化。”成都的特色不仅仅在于茶楼、麻将馆，更在于千姿百态的生活方式，它与个人命运交织，让《野芙蓉》彰显出无与伦比的城市文学之美。
第二场主题发言由四川大学文学与新闻学院教授陈思广主持。四川省文联副主席、四川省社会科学院文学所所长、研究员艾莲，《当代文坛》杂志社社长、主编杨青，北京大学副教授丛治辰，四川省校园文学协会常务副会长兼秘书长孙成等发言。
艾莲谈论了《驻校作家机制与校园文学创作》，认为非职业化的驻校作家机制带来了松弛的创作心态和深厚的学术积累，骆平正是长年来创作激情不竭的代表，她的作品具有浓浓的“书香味”和地道的成都气息，扎实而灵动的细节开拓了校园文学新的类型。
杨青认为，骆平的作品延续了中国文学学人小说的传统，反映了传统文学作品中“人”的性格，展示了知识分子自爱、自尊、博爱的定力。
丛治辰认为，这部作品的空间在洪雅、狮子山和欧洲之间流转，渗透着非常庞大的叙事技巧，使我们生动地看到了历史和时代的风景。
孙成表示，骆平是一位对中国当下有思考、有智慧、个性鲜明的文学作家，她的作品渗透着深深的地域特色。
此外，四川省文艺评论家协会秘书长、四川师范大学教授白浩，西南民族大学教授吴雪丽，四川师范大学文学院教授刘永丽，西南民族大学教师申燕，四川省文艺评论家协会副秘书长李立，四川师范大学文学院教师袁昊也分别发言。
三、挖掘方言意蕴，建构身份认同
骆平的作品涉及了大量四川的方言。方言是一定地区风俗民情、人文风韵的无形载体，它就像一条绳索，串起了成都人民的生命痕迹；又像是一个接头暗号，让两个人抱持同样的信仰，彼此间心心相印。在《野芙蓉》中，焦君洪“篡改”了普希金的诗歌，“假如生活豁了你，标开腔，标装神……”流露出独特的地域幽默。程青书在瑞士无所顾忌地说着洪雅话，试图从异乡找寻自己的文化身份；而人物下意识地切换回普通话，又折射出了他们内心的脆弱和敏感。从这个意义上来看，骆平作品蕴含着深刻的身份认同与身份焦虑，她用鲜活的方言词汇打造了独特的审美情境，带领读者体会成都人民的心灵归属与精神困境。
中国当代文学研究会副会长、西北师大传媒学院院长徐兆寿以《从青春出发，到广阔之社会——骆平小说之一瞥》为题，谈到该作品的文字颇具灵性和代入感，一边是对真理的讲述与追寻，另一边是被茶米油盐淹没的日常。骆平通过《野芙蓉》的互文文本，顺理顺情地诠释了天道与伦理，已经超越了校园文学的范畴。该小说堪称一部“当代女性成长的心灵成长史”，亦是一部“人类个人情感的精神档案”。
北京师范大学文学院副院长、教授张莉谈到，骆平的文字炉火纯青，她笔下的人物开阔而多达，颇具生命能量。骆平的作品同时兼备了厚重与纯粹，她的文字间流淌着青春性的治愈和陪伴感的温暖，但作品复调的声音又更具冲击力和显示度。
《当代》杂志执行主编徐晨亮在发言中，以《骆平小说中的“现实主义”温度与表情》为题分析了骆平作品中大量的诗歌、音乐、影视等潜文本，提到其作品的特点是情节精巧、蕴涵丰富，具有温热感、体贴之心和独特发现。他还建议采用症候式读法、修复式读法来阅读骆平的作品。
《中国现代文学研究丛刊》执行主编李蔚超，北京十月文艺出版社总编辑助理张引墨也分别发言。
在聆听了各位专家的精辟见解后，骆平就《野芙蓉》分享了自己的创作体会与心路历程。在写作中，她常怀感恩之心、好奇之心、坚守之心，坚守高校情怀、地域情怀、家国情怀，深挖城市景观的维度、日常生活的维度、传统文化的维度，书写着狮子山上的校园故事。
据悉，骆平新作《野芙蓉》被著名作家阿来、杨红樱，热播剧《伪装者》编剧张勇，《楚乔传》编剧陈岚，《那时花开月正圆》编剧苏晓苑，著名演员、导演欧阳奋强，著名演员雷佳音、杨童舒、岳红、林江国、朱刚日尧、胡海锋等纷纷通过微博、抖音等平台推荐。骆平的另一力作，被誉为“知识分子三部曲”之一的《半糖时刻》即将由浙江文艺出版社推出。
最后，中国文艺评论家协会副主席、四川省文艺评论家协会主席李明泉就本次研讨会进行了总结评述。李明泉指出，在意气风发地迈向第二个百年奋斗目标的新征程上，文艺工作者肩负着培根铸魂、守正创新的使命任务，理应高举思想之旗、精神之旗，立德修身、崇德尚艺，沐春风而踔厉奋进，仰北斗以勇毅前行。骆平的作品《野芙蓉》深刻地体现了人民冷暖、时代担当、家国情怀，这也正是中国文化、四川文艺应传达和书写的时代精神与主流价值。
文学的本土化是创作的一个难题，骆平将自己的生活经验融入文艺创作，书写了一段又一段成都往事。《野芙蓉》正是她写给成都的一封情书，故事背后承载了四川地域的文化内核，她从人生哲学、情感意识、民族语言、时空观念乃至现代精神的深处挖掘了中国化的城市美学，这样的作品注定独树一帜、影响深远。
